2022台北電影節影展大使—劉冠廷
Actor; The Chosen One
近來在影視圈蔓延開來的「冠廷宇宙」一詞，反映出這幾年作品曝光度與討論度極高的演員劉冠廷，橫跨戲劇、電影所展現廣大的表演幅度與銀幕魅力，已然成為一種觀影指標。
自《植劇場》系列演出多部作品開始嶄露頭角，並在2018年電視劇《花甲男孩轉大人》飾演癡情台客鄭花明而知名度大增，也一舉奪得金鐘獎戲劇節目男配角獎。2019年以電影《陽光普照》拿到首座金馬獎最佳男配角獎，在去年更以《詭扯》接連抱回台北電影獎以及第二座金馬獎最佳男配角獎，以4年時間迅速達到台灣三大影視演技獎的滿貫成績。
挾著獎項肯定與超高人氣擔任本屆台北電影節影展大使的劉冠廷，回憶起自己和台北電影節的緣分也始自2018年，當年演出的劇情長片《小美》和短片《2923》皆有入選台北電影獎。在他眼中的台北電影節有什麼特色？「創新且充滿活力，提攜年輕的創作者，讓幕前幕後的工作人員有被看見的機會，也讓我們在影展期間可以看到世界各地的作品，進而打開我們的視野，透過這些作品與世界各地的創作者交流。」他如此回答。在
導演阮鳳儀執導的形象廣告《偶遇》，劉冠廷與影后陳淑芳的跨世代合作，搭配手偶傳達表演最初始的本質，帶出「電影讓你我相遇」的核心概念，而影片的童趣風格也如實反映了他的率真個性。就如同劉冠廷在去年金馬獎以《詭扯》奪下最佳男配角獎的感言：「小時候我是一個很愛講笑話的人，沒想到有一天講笑話，可以講到這個舞台上。」在精湛演技之外，他所散發的真誠、親切性情，亦是圈粉無數的原因。
打破慣性的詮釋
劉冠廷認為，身為演員最花時間的就是「打破慣性」，期待能在每次演出當中找到不一樣的可能。如何在表演框架中傳遞新意，對演員而言是永遠都在面對與處理的課題，儘管劉冠廷也貌似苦惱地回應：「要是可以開自動導航，誰又想翻地圖呢？」點出了對於角色人設的理解與詮釋是無法速成亦沒有捷徑的情況，然而，他每一次的摸索與解題，都帶給觀眾不一樣的觀影感受，為這些角色展現不同於既定典型的多方樣貌。
在《陽光普照》飾演的小混混菜頭，劉冠廷詮釋出不同於刻板印象中逞兇鬥狠的反派形象，大多是用淡淡的、像是尋常對話的緩慢口氣和陰鬱眼神，卻如揮之不去的陰影壓迫著主角一家人，每場戲都讓觀眾心中湧現山雨欲來的不安感，令人不寒而慄。然而，他做的壞事在某種程度上，也僅是出於要讓沒有家人可照應的自己能在這社會生存下去，讓角色更多了一層讓人同情與心疼的面向。
而在《詭扯》中飾演懷抱警察夢的黑道小弟老楊，雖然是一本正經地投入查案卻總演變成幫倒忙的狀況而製造不少笑料。再到那些個性憨直、不擅言詞卻重情義的平凡小人物，如：《同學麥娜絲》結巴的紙紮師傅閉結、《消失的情人節》做任何事都慢半拍的公車司機阿泰，都透過劉冠廷對角色的理解，淬鍊出他們執著且真摯的一面而討喜。
看來像是橫空出世的走紅，其實積累了15年的表演經歷，被問到哪個角色揣摩起來最耗心力，劉冠廷開玩笑表示，「要很不要臉地說，永遠是下一個啊！」也正是這樣的自信，讓人覺得劉冠廷就是演什麼像什麼，鮮明實在地駕馭著每個角色展現性格，而讓大家還無從定義他最適合的戲路。至於對下一步的規劃，劉冠廷並沒有多做預設。「之後想接什麼角色我也不知道，但遇到就知道了。」
被角色選擇與觸發
在外界看來，身為演員的樂趣之一，就是可以從眾多劇本挑選自己感興趣、想挑戰的角色，體驗另一個人物的生命歷程。對此，曾度過一段沉潛期的劉冠廷有感表示，「與其說是選擇，不如說大多數時刻都是在被選擇，選擇與被選擇好像永遠都摻雜在一起，尤其演員這個職業更是如此。」不可諱言，從事演藝工作在某種層面上就是在等待，等待被看到、被選擇，然後在風起的時候，把握機會乘勢而飛。「我選擇了當演員，勢必之後會面臨到更多選擇，所以這樣就好了，把每件事情做好，那就好了。」認真準備、投入當下的每次表演，將從影生涯各個角色的轉換、銜接與堆疊而累積至今的成果與肯定，都是劉冠廷實踐做好自己的工作哲學。
而在經歷不同角色立場的換位思考，是否因此重新對世界有不同的看法？劉冠廷坦言，其實並沒有特別強烈的感受，「因為在詮釋角色一定是帶著主觀在思考，所以對人生的體悟與觀察會影響你如何形塑角色，有時以為是角色的影響，但其實那也是原本的自己，只是被角色給觸發了。」人都有許多面向，在揣想如何詮釋角色的過程，呈現每個演員賦予和灌注在角色當中的個性，這就是其他人取代不了的風格；即使每次接演的人物設定都不同，都仍能從中發現演員特有的詮釋細節，表演內容也得以耐人咀嚼。
持續探索自身與外在
至於在表演當中放入多少程度的主觀意識，則回歸至演員如何面對自己的課題。這讓劉冠廷直呼，演員的上下班時間太怪了，他進一步說明道：「並不是指拍戲作息時間很怪，而是說有時明明沒在拍戲，但是心裡還是有那個角色，應該就還算是在上班吧？所以，有時心裡會被奇怪的事情縈繞包圍而焦慮。」這些被視為拉扯、糾結的狀況，都反映出作為演員透過角色進行自我爬梳與對話的過程，而將這些所感所得轉化至表演當中，也同樣能觸動觀眾產生更深沉的想法。
最後，不可免地被問及演員應該要具備哪些特質或條件？劉冠廷給出了這樣的答案：「要喜歡玩遊戲，要有好奇心。」對他而言，角色的揣摩都如同遊戲過程中的嘗試與挑戰，從中發掘出趣味與滿足，並透過好奇心成為提問、觀察與找出解答的推進力量。「關於這個世界還有太多我不懂、不明白的地方，看到電視新聞只會想大喊為什麼？」對外界抱持著探索的心態而真情流露，或許這就是冠廷宇宙如此深邃的魅力所在。
電影也是一個被建構出來的多重宇宙，演員生活在這個情境當中，藉由詮釋各個角色之間的不同立場與價值觀，牽動觀眾的情緒與更進一步的思考。而在現實當中，劉冠廷有什麼議題想要呈現給觀眾？「每天發生的奇怪故事多到演員簡直要失業了，自己哪還有什麼故事想說呢？我會用作品告訴大家，不是啦，我也不知道會遇到什麼故事，那就請大家跟我一起期待吧！」劉冠廷和我們做出如此約定。
Photographer | 林科呈 · Hair | 林雨霆 · Makeup | 何明諺 · Stylist | 余承翰 · Editor | Abby Yang · Photos | 台北電影節提供
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