台北電影節影展主席─易智言導演
Interview With President of Taipei Film Festival Yee Chih Yen
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提及易智言導演，你第一聯想到的也許是影響一代年輕人的《藍色大門》或《危險心靈》，也可能是耗時十年，在2020年勇奪金馬獎最佳動畫長片的《廢棄之城》。而現在易智言有另一個身份——2021年台北電影節主席，隨著他的上任，也宣告中生代導演正式接手電影節大典指揮棒。轉換身份成為主席，是否意味著導演職涯邁入退休，他笑著說：「我三十年前就在想退休了，但那都只是想想，所謂的退休是用在那些有規律工作的人身上，對我而言退休代表的是，自己已經沒有想表達的故事了。」所以在今年他選擇擔任台北電影節影展主席，是期望透過影展，分享他認為值得傳遞的故事，用自己的方式承先啟後。
台灣電影史上的交棒與傳承
首次接任大型電影節主席，易智言坦言接到消息當下他沒有任何的心理準備，對於主席的職位，自認無法符合大眾對於主席的想像，他說道：「我覺得自己不是最適合、最優秀的人，所以我請總監再考慮考慮，還提供很多更棒的名單。」但此時，總監李亞梅的一句話，改變了易智言的想法。「如果台灣有電影史，該輪到你們這輩交接了。」在當下，他聯想到了日本導演小津安二郎《晚春》中，父親對女兒在片尾說的那一句話：「天地之間有一定時序，我們應該遵守。」是啊，前輩們在電影節的努力與付出已經夠多了，易智言決定聽從內心的聲音，擔負起傳承臺灣電影史的使命。
多元並存電影環境
剛開始易智言對於接下主席職務並沒有太多的預設立場，「我沒有任何偉大的理想抱負，因為這不是個人秀，我只想繼承台北電影節的精神。」他分享說道，台北電影節為「中時晚報電影獎」的升級，不同於主流的金馬獎，台北電影節以大膽創新風格聞名，在這裡擁有更多的機會可以挑戰獎項，廣納不同的聲音，並鼓勵更多領域的新人。
當我們問及易智言，這是否意味者台北電影節比起其他影展具有更大的包容性？易智言表示不應該使用「包容」這個詞來形容台北電影節的多元發展，他認為，包容仍舊建立在權力位階相較高者對於低者的施捨，而他認為所謂另類的聲音不用特意宣傳或者抵抗，在台北電影節就可以彼此進行交流對話，這促成電影多元的創作可能，開創具有顛覆性、能夠激起挑戰的新電影環境。
談及北影提拔新人這件事，易智言認為「新人」與「另類」這兩個概念是相輔相成的，雖然「新」不代表絕對的正確，也不同義於好或進步，但納入新人會帶來流動，也有機會開啟對話空間，「不然大家就會留在同溫層，大笑且腐爛。」易智言笑著說。
易智言創作的那一幕
談及本次特刊主題「幕幕」，易智言與我們分享他印象最深刻的一幕電影畫面。德裔美國導演劉別謙 （Ernst Lubitsch) 於1937年的《Angel》中，女主角瑪琳．黛德麗（Marlene Dietrich）在公園和情郎提分手，但二人拉扯的過程，鏡頭只拍攝旁邊一位賣花老婦目睹過程時臉上驚恐的反應，完全不拍廉價戲劇性的主角們。在這場戲，導演呈現了古典電影語言反應鏡頭的效果，但用法上又完全不守反應鏡頭的常規。往往是這種電影畫面，既古典保守又顛覆，讓他印象深刻。反而不是什麼大場面，不必浩氣蓋山河。
爾後，易智言謙虛地說起自己使用電影語言的例子，重複強調自己很老派，十分注重人物刻畫。他習慣將歲月在流年間所醞釀的感受幻化成電影劇本，四十歲拍攝的《藍色大門》看到的是戀愛的感受，映入眼簾的人身剪影，那搓起的雙腳，在逆光的照映下像極了兩人舞蹈。對易智言來說，劇本是藍圖，無須刻意求工，重點是整理出當下想說的話。拍攝時才是另一種創作的開始，要敏感地抓住當下稍縱即逝的誠懇感受。「好的創作必須發出最誠懇的聲響」這是易智言的堅持，也是他專屬的說話方式。
創作者的主體性
凡是創作者，都希望自己嘔心瀝血的故事能讓大家注意並且討論，作為導演，易智言毫不忌諱的表示自己還是會在乎票房，但相較於票房好壞，更重要的是創作者的主體性是否被保留。
好比戀愛關係，如果當中沒有自我的存在，那意義為何？所以易智言一直在說自己想說的話，無所謂票房的關注拍攝了都市疏離的《寂寞芳心俱樂部》與同志議題的《藍色大門》，也講出了教育改革和青少年成長的《危險心靈》，更不用說花費12年費盡心血，談環保，談天命，談和青春道別的《廢棄之城》，這些電影是易智言的主體，播放著他想要告訴世人的心聲。
魚幫水，水幫魚的互利生態
「大家一直說我提拔新人，但其實新人也是在幫助我。」沒有陳柏霖、桂綸鎂的《藍色大門》不是藍色大門，必須有黃河的《危險心靈》才有辦法成就獨特。尋覓瑰寶不容易，在易智言眼中，演員必須有自己的個性，他要的是擁有自我的人，在鏡頭前能展現最真實的互動，如此投射進角色才能顯得與眾不同。「你們看見的這些成功，是基於演員們本身對自我的要求，當然背後的幕後團隊更不用多說，攝影師、美術團隊等部門在背後支撐著整個電影的產生。」易智言提醒我們在稱讚他的電影時也必須知道，這些成就不是屬於他個人的，是團隊盡力配合與支持，才有辦法撐起這些成就。
發聲無需聲嘶力竭，但須中氣十足
作為藝術創作者，能不能讓觀眾喜愛，除了大量的努力、扎實的基底功，還要加上部分的運氣，同時得忍受長期無援的孤獨與無助。易智言讓我們看到，在電影創作這條路上，發聲無需聲嘶力竭，但須中氣十足。此刻擔任新一世代的台北電影節主席一角，易智言將帶著大家探尋電影的多元價值，無論你是電影從業人員或僅是單純的觀影者，相信台北電影節裡都有屬於你最深刻的那一幕。
Photographer | Jimmy Chao（也是視物社） · Managing Editor | Young Yang · Editor | William Chen
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